- Un total de 26 artistas reflexionan en Bombas Gens sobre los efectos de la pandemia
- «Universo confinado. Arte en tiempos de pandemia» refleja las vivencias de los valencianos durante el confinamiento y las interpretaciones de los distintos artistas
- Los beneficios obtenidos irán destinados a Fuvane, una fundación dedicada al tratamiento de jóvenes con parálisis cerebral
Valencia, miércoles 16 diciembre 2020.- «El arte y la cultura van ligados de manera intrínseca e inherente al ser humano», así señala Eduardo Alcalde, periodista y comisario de la exposición «Universo confinado. Arte en tiempos de pandemia», que resume la realidad de estos últimos meses de pandemia y las experiencias vividas durante el confinamiento. Un total de 26 artistas de prestigio se han unido ex profeso en esta exposición, dedicada de lleno a las víctimas del coronavirus y al personal sanitario.
Esta muestra tiene un carácter benéfico, pues todos los beneficios obtenidos por la venta de la exposición se destinarán a Fuvane (Fundación Valenciana para la Neurorehabilitación), que ofrece tratamiento para los niños y adolescentes con parálisis cerebral, quienes, junto a sus familiares, han vivido con especial preocupación y complejidad estos meses. La exhibición cuenta, además, con la colaboración de la Fundació per Amor a l´art y la Fundación Balearia, que permitirá su traslado a Dénia, Mallorca, Menorca e Ibiza durante el 2021.

Los 26 artistas que participan en la exposición son de distintas generaciones y cuentan con trayectorias profesionales diferentes. Esto es, quizá, lo que hace a «Universo confinado. Arte en tiempos de pandemia» una exposición todavía más especial. «Una exposición de estas características tenía que contar con todo tipo de artistas. Es conveniente que los viejos maestros colaboren con los nuevos y sean capaces de hacer propuestas conjuntas porque enriquece mucho una exposición de este tipo», argumenta Alcalde.
De manera que aquí los tenemos: Cristina Alabau, Uiso Alemany, Vicente Alonso, María Aranguren, Juan Barberá, Carmen Calvo, Victoria Cano, Calo Carratalá, Javier Chapa, Vicente Colom, Martín Forés, Fanny Galera, Lupe Godoy, Helga Grollo, Carmen Michavila, Nacho Murillo, Pablo Noguera, Juan Olivares, Vicente Peris, Willy Ramos, Toni Sánchez, José Sanleón, Francisco Sebastián Nicolau, Horacio Silva, Rubén Tortosa y José María Yturralde, recientemente galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas, convocado por el Ministerio de Cultura.

El formato tipo de todas las obras es de 46×55 centímetros y la temática, poniendo el foco en el coronavirus, se centra concretamente en la mascarilla como objeto simbólico e hilo conductor, que se ha convertido en una prenda indispensable de nuestro día a día. No obstante, cada artista ha realizado su propia interpretación, trabajando con el formato y los materiales que ha considerado más oportunos. «Algunos han utilizado la mascarilla pero otros se han salido y han hecho otras cosas. Como no podría ser de otra manera, pues la interpretación de cada uno sobre situaciones como estas es muy diferente y, sobre todo, muy libre», añade Alcalde, comisario de la exposición y presidente de Fuvane desde hace más de 10 años.
Alcalde, apasionado del arte, comenzó su relación con este mundo a través del periodismo. Hace años, cuando presentaba un programa de entrevista local en Valencia, tuvo su primer contacto con Joaquín Michavila, quien le animó a organizar una exposición conjuntamente. A partir de entonces, Alcalde ha comisariado alrededor de 16 exposiciones por toda España, e incluso en China. Una relación que él mismo califica de atípica y de amor.
Entre las 26 piezas se puede observar cómo Carmen Calvo ha convertido unos ojos en marcarillas bajo el título ‘Los ojos se vidrian una vez’. Horacio Silva ha plasmado la pandemia a través de una mascarilla con unas gotas de sudor o lágrimas de tristeza. José María Yturralde, por su parte, presenta «la máscara imposible que es y no es» y que «simboliza nuestra ignorancia y/o saber actual», como se explica en su pieza.
Helga Grollo presenta ‘Acherontia’, que simboliza «aquello que presagiaba la muerte o pandemias», y Carmen Michavila con ‘Silencio interior. Silencio exterior’ «porque estamos en silencio exterior porque la mascarilla nos tapa, pero también exterior porque la situación no invita a la alegría», destacó.

Alcalde ha agradecido la colaboración desinteresada de los artistas y las entidades que han participado en el proyecto. Con su personal estilo artístico y creativo, los artistas han conseguido llenar un espacio dentro del centro expositivo valenciano. «Cada uno, desde su manera y desde su forma de pintar y de esculpir han sido muy generosos con las obras. El resultado es un conjunto de distintas obras en las que prima la abstracción, el realismo, la geometría, constructivismo, pop-art, etcétera», explica.

«Estoy convencido que la pandemia va a tener muchas muestras artísticas que se están desarrollando ahora y que lo van a seguir haciendo en el futuro. Como seres humanos, esto nos ha afectado enormemente. Y como personas pensantes y capaces de generar arte y cultura también nos ha afectado a todos», concluye Alcalde.
La Navidad es tiempo de solidaridad. Por ello, desde La Marquesa, os animamos a acercaros a esta exposición, que podrá visitarse, de forma gratuita, hasta el 24 de enero en la nave 0 del edificio Bombas Gens de Valencia, únicamente durante los sábados y domingos.
Para más información, consultad la página web de FUVANE y la Fundació per amor a l´art.